日前,由景德镇陶瓷大学陶瓷美术学院主办,景德镇画院、西安美术学院景德镇校友会承办,三宝蓬艺术中心承办的“山河尺素”汤正庚水墨青花个展在三宝蓬艺术聚落展厅举行。本次展览是对汤正庚艺术创作的一次精彩回顾,也是对其不断探索、锐意创新景德镇陶瓷艺术历程的梳理及总结。
毕业于西安美术学院中国画专业汤正庚,于瓷板上的绘画实践,既延展其纸本的语言线索和视觉机制,又有别于青花传统的经验框架,转而嫁接为水墨逻辑。继而大多新作于走笔接合间的墨法演绎,瓷釉、青花和笔法等介质的彼此碰撞,仍保有其水墨的灵动与通透。每一幅作品既足以释放材料本身的魅力,揭示的图画意蕴,又于笔笔相遇和墨色充盈中,直抵画面每一寸间。
难能可贵的是,正庚所拥有的浑厚底色,促进了继续破解青花的奥秘,又抽离于一种抗辩的语境,恰似于撤退的“演示”下,彰显出前行的迹象。在笔法和空间错落的形式中,突出青花、墨法的巧妙辑让,使其物象跃入宏阔而苍茫的天地,于空灵中显现出沉稳的气息。而从山水及物的拓展,将其悬浮于弥漫墨色淋漓的空间,并非寻求集阙大成的显现,更是将幽绵深远的两类形态予以集结。以瓷板图画敏感的墨法方式,既论证了其富于传统涵养的现代意味,也生发出语言变迁和材料转化之外的观念行动。尤其场景设置依循了一定的图式,却建构了一片古雅而内敛的视觉空间,且藉由简明的形式控制实现了心物之间的变幻,在墨痕青影的自觉中,获得了一种归属于生命体验的平衡。有如荆浩所述,置身奇松之景,“因惊其异,遍而赏之”,进而“携笔复就写之,凡数万本,方如其真”,正庚亦正是在墨法、图式和材料的反复锤炼中,终将青花之变呈现于观者。
汤正庚将人文情怀在青花瓷板的界面中进一步加以了阐释。尤其两重性带来的机遇,有意将其融于水墨历史的跌宕起伏之中,并坦率地阐述了自己的艺术信条:沉浸在墨法的丰富演变,实质表现出强烈的人文情怀。而深入的历史传统和现实语境下的材质结合,激活了彼此相互促进的两面,某种程度上实现了基于水墨实验下的绘画初衷。
据悉,展览将持续至11月30日。